原標題：新劇新作新腔調，且看劇院煥新

2024年過半，青島的文娛消費呈現出熱點輪換、全面開花的特點。持續落地的演唱會帶動樂迷享受時尚音樂，輪番上新的電影路演引領觀眾走進影院，大型劇院也頻繁引入音樂劇、海外劇等項目，用話題熱度帶動劇院的上座率。

相較于頻密的大型演出、大制作電影，中小型劇院如何培育市場吸引力，如何打造劇院特色，這是擺在劇院經營者面前的問題。“中小型劇院在新一輪的文娛消費中處于弱勢地位。”業內人士指出，從內容來看，缺乏重量級劇作和明星陣容；從政策來看，缺乏有針對性的扶持補貼，劇場尤其需要長期的演出IP積累。

在各家劇院的積極開拓之下，青島中小型劇院的演出局面正在逐漸打開。6月下旬，進入暑期檔的青島中小劇場迎來一系列演出：市南區的青島音樂廳推出青島流行音樂節，市北區的永安大戲院推出京劇“每月一星”專場，李滄劇院上演大型民族歌劇《馬向陽下鄉記》，城陽區開心麻花大劇院推出沉浸戲劇《偷心晚宴》“酒鬼計劃”，西海藝術中心則以交響樂演出持續吸引西海岸交響樂迷的觀看……

青島之夏精彩紛呈，各家劇院正在探索各自特色，實現藝術空間的出彩煥新。

立足劇院，凸顯特色

6月26日、27日，大型民族歌劇《馬向陽下鄉記》在李滄劇院上演，“第一書記”的故事搬上了舞臺。該劇有著濃郁的山東風格、青島印記，整場演出40多個唱段帶有山東戲曲風格的同時植入了山東快書、膠東方言，讓觀眾深切感受到民族歌劇的親切勁兒。

在2021年第四屆中國歌劇節期間，李滄劇院上演過由青島演藝集團出品、青島市歌舞劇院創排的民族歌劇《國·家》，收獲了一批歌劇觀眾。歌劇演出對于舞美設施、道具音響的要求較高，也是劇院承接水準的體現。此次民族歌劇《馬向陽下鄉記》的成功上演，再一次凸顯了李滄劇院在歌劇領域的特色。

6月29日，永安大戲院“每月一星”京劇演出開鑼，來自上海京劇院的國家一級演員、厲派武生王璽龍領銜，為戲迷帶來《長坂坡·漢津口》。作為“大武生”的代表劇目之一，《長坂坡》的難度頗高，要求演員唱、念、做、打、舞并重，文戲和武戲皆要到位。而且，本場演出最難且最大的亮點在于《長坂坡》與《漢津口》連演，趙云的扮演者要“一趕二”再扮關羽，挑戰極大。

傳統京劇里的“一趕二”指的是一位演員同時扮演兩個角色的表演技巧。演員先演趙云長坂坡救阿斗，緊接著演關羽在漢津口拒擋曹兵；前場的趙云是俊扮、白靠、持槍，需要演員唱做并用，展現智將之氣；而后場的關羽是紅臉、綠靠、持刀，需要演員表現出關羽的凝重威武、氣度非凡。

這場演出官宣后引爆了島城戲迷的微信群。作為“每月一星”的演出劇院，永安大戲院已是島城票友的活動中心，每月一出好戲使得這里的京劇氛圍爆棚。

在發掘劇院的演出特色之外，中小型劇院緊跟演出市場風尚，推出吸引年輕觀眾的好戲。去年，李滄劇院嘗試加強與外地演出團體的商演合作，效果顯著?！吨戮醇荫x30周年演唱會》、兒童劇《瘋狂科學秀》均獲得票房成功，尤其是去年10月邀請著名單口喜劇演員毛豆領銜，一場《匯笑喜劇》創下了李滄劇院商業演出的單場票房最高紀錄。其他像是《冰雪奇緣》《冰雪女王》《奇妙物理秀》《燭光音樂會》《北京奮斗劇場專場》等演出都取得了良好效果。

“單口喜劇可謂是中小型劇場較為適配的演出類型，喜劇演員擅長調節現場氣氛，臺上臺下密切交流，演出的體驗感極佳。”業內人士指出，大型劇場提前數月乃至一年敲定演出日程，而對于中小型劇場來說，檔期靈活、布景簡單、氣氛熱烈的單口喜劇非常有觀眾緣，因而在青島創下票房佳績。如何把時尚演出品類與劇場場地屬性結合，這是中小型劇場思考的命題。

六月，永安大戲院承接了兩場孟川《人和人和網》專場演出，這是孟川首次在青島舉辦單口喜劇專場，連續售罄，口碑爆棚。

東西海岸，交響輝映

交響樂演出堪稱青島觀眾的傳統品類。6月18日，青島東海闊文旅與青島音樂廳交響樂團簽約儀式在華能大廈舉行，這意味著青島“音樂家廣場”正式啟用。音樂廳交響樂團將常駐音樂家廣場排練、演出，而這一場地同時包含室內、戶外演唱等功能，將為島城樂迷新添一個欣賞音樂文化的去處。

華能大廈“音樂家廣場”策劃人、總經理許征雄在青島深耕音樂市場多年，他認為，當下正是開拓音樂演出市場的好時機。“青島具有音樂素養的樂迷群體很大，雖然樂器銷售已進入平穩期，但青島多年累積的愛樂人仍然在持續增長。他們的欣賞水準很高，我們要抓住這個機會，打造‘音樂家廣場’這個項目，把青島音樂事業向前推，為即將到來的音樂演出盛況做準備。”許征雄說。

“音樂家廣場”與青島音樂廳咫尺之遙，距離青島市人民會堂也是一站距離——短短兩公里之內集中了三個高雅音樂演出場所。

青島市人民會堂有青島交響樂團常駐，“音樂家廣場”則有音樂廳交響樂團常駐。而蘭山路青島音樂廳在青島音樂史上有著特殊地位，這里見證了眾多頂級演出，近年來引入了打擊樂演出之后更是平添活力。6月，青島音樂廳推出“鐘毓蘭山”青島流行音樂節，邀請8支團隊上演了多場風格各異、形式多樣的精彩演出：“從青島啟航”——王子月、張寧、丁子涵聯袂音樂會，陳一鳴、葉亨“BROTHER”吉他音樂會，蓋堯薩克斯風教學成果匯報音樂會，青島打擊樂學院流行樂團專場音樂會，“樂見·逐聲”雙排鍵融合專場音樂會，“難忘的旋律”風之語薩克斯專場音樂會，夏日弦歌·弦樂四重奏專場音樂會等，給觀眾帶來不同的精彩與享受。

市南區的音樂廳吸引了交響樂老樂迷，而西海岸的交響樂樂迷也有了新去處。西海藝術中心發布的樂季演出預告顯示，7月將有8場高雅演出舉行，包括北京可可桃室內樂團帶來的浪漫主義古典樂專場、舒伯特專場、琵琶/古箏民樂專場，7月底上演的“影都星光”夏日交響音樂會由歌舞劇院交響樂團擔綱。“西海藝術中心走的是‘產業園助推文藝’模式。”負責人表示，“我們希望打造藝術酒店、藝術中心聯合經營的模式，這是一個新的文旅模式，屬于原創的經營思路。我們藝術中心不是單純的音樂廳，同時可以滿足從古典樂到Livehouse等各種演出的需求，為西海岸市民提供全新的劇院模式。”

沉浸體驗，“酒鬼計劃”

自去年落地青島以來，開心麻花大劇院已然成為青島劇院演出的新生力量。今年啟用的劇院二樓戲劇空間，引入了開心麻花沉浸式喜劇《偷心晚宴》：借用敖府壽宴的戲劇外殼，邀請觀眾享受美食、沉浸式進入劇情，跟著演員互動，完成爆笑逗趣的戲劇體驗。

而且，《偷心晚宴》引入青島后有了全新玩法。6月14日，《偷心晚宴》全國首個“酒鬼計劃”上演，開心麻花團隊精選了市面上最有人氣的酒品，帶著觀眾一起把青島夜市小酒引入劇場。“青島戲劇人做了多年戲劇，卻沒有開心麻花這么深入地做市場調研，將青島特色的夜市文化、酒文化與沉浸式戲劇結合，才有了這樣一臺充滿巧思的喜劇。”一位青島戲劇同行頗有感觸。

大劇場做活之后，如何打造中小劇場和新型演藝空間，開心麻花給青島劇院上了一堂示范課。“《偷心晚宴》采取的是‘帶餐喜劇’模式，觀眾可以邊吃邊看。”業內人士介紹，進入青島市場后，主創團隊相繼研發出情人節專場、“酒鬼計劃”專場、郵輪專場，又以酒水免費的模式跟人氣品牌飲品實現聯動。

這位業內人士分析說，小酌幾杯，看戲解壓，這樣的沉浸式戲劇恍惚間還原了青島人的啤酒屋生活，非常接地氣。對于青島劇場來說，開心麻花帶來了強烈的鯰魚效應，讓劇場看到“親民戲劇+本地生活”更廣闊的拓展空間。沉浸式戲劇走進商場、郵輪、酒店，甚至走進夜市，讓劇院的概念無限拓展。

今年，青島演出市場迅速升溫，使得眾多新興演出空間找到各自的定位。那么，當小劇場開進商業綜合體、老城區，會有什么化學反應？

位于新都心商圈的“大紅禮娛”只有152個座位。6月，這里舉行了人氣魔術劇的內測，而后續將推出原創戲劇、鋼琴音樂會、單口喜劇等多類型演出。路過的商場顧客不時詢問演出日程，也驗證了市民對演藝新空間的需求。老城區的藝文新地標也持續煥新。位于三興里的青島里院藝文新地標天泰·藝文中心“22世紀音樂廳”憑借簡潔靈動的藝術氛圍吸引音樂家到來。6月22日，久未出手的長號演奏家徐東曉再度登臺，在“22世紀音樂廳”上演了歐根·萊西《A大調第二長號協奏曲》、尼古拉·拉科夫《練聲曲》等長號作品，讓樂迷感受到了長號輝煌、宏大的藝術氣魄。

劇場空間創新與演出創新結合——2024年，青島中小型乃至微型劇場正在努力探尋發展的新路徑。

青島日報/觀海新聞記者 米荊玉